Corps et voix dans les danses du théâtre antique
Le thème des rapports entre corps et voix dans les danses du théâtre antique touche à une forme originale de spectacle dont certains aspects peuvent apparaître très contemporains : plusieurs chorégraphes actuels font parler leurs danseurs, ou les font évoluer sur un support sonore de paroles (ou de chants). La problématique de l'ouvrage croise différentes approches (iconographie, mise en scène, métrique, musicologie, chorégraphie) et elle rejoint certaines questions qui se posent dans les spectacles d'aujourd'hui, même si le théâtre grec conserve ses caractéristiques spécifiques, notamment le port du masque, la langue grecque, la musique hellénique.
Avec le soutien de l'université de Bretagne occidentale.
- Sommairekeyboard_arrow_down
- Les réflexions des auteurs anciens sur le corps et la voix au théâtre
- Harmonie ou conflit entre corps, voix et instruments ?
- Peut-on reconstituer les danses et les chants du théâtre ancien à l’antique ?
- Auteur(s)keyboard_arrow_down
Marie-Hélène Delavaud-Roux est maître de conférences en histoire ancienne à l’université de Bretagne occidentale, spécialiste de la danse grecque antique. Elle a publié aux PUP Les danses armées en Grèce antique (1993), Les danses pacifiques en Grèce antique (1994), Les danses dionysiaques en Grèce antique (1995), et aux PUR Musiques et danses dans l’Antiquité(2011).
- Fiche techniquekeyboard_arrow_downNb de pages : 318Largeur (cm) : 15,5Hauteur (cm) : 24
- Introduction, table des matières, 4e de couverture et autres documentskeyboard_arrow_down